Abaruna Playback
O Abaruna é uma referencia nacional no ensino, pesquisa e desenvolvimento artístico do teatro playback. O formato encena histórias reais contadas espontaneamente pelo público, perpassando temáticas que são reflexo de nossa comunidade. Companhia filiada ao Centre for Playback Theatre e parceira da IPTN, desde 2011, já realizou mais de 250 apresentações em diversos contextos.
Alameda Cia Teatral
O grupo foi fundado em 1997 e, desde maio de 2002, desenvolve um trabalho ininterrupto de criação artística em teatro contemporâneo e teatro para crianças, envolvendo formação teatral por meio de atividades pedagógicas e produção cultural através de seus espetáculos. Em seus projetos mais recentes, a Alameda Cia. Teatral vem buscando modos de criação que se desenvolvam em uma rede de afetos.
Aldea Cultural / Laboratorio 21
As principais bases de trabalho da Aldea/Lab21 são a docuficção e o uso de depoimentos, com ênfase na experimentação, transgressão e liminaridade. Os espetáculos que a companhia leva para o Fringe são: “A Filosofia na Alcova” e “Os 120 Dias de Sodoma”, baseados na obra do Marquês de Sade;“Ensaio Sobre o Vazio”, que combina teatro, audiovisual e poesia; e "Trilogia dos Corpos 1.0", que tem uma forte carga performática e questiona os limites de realidade e ficção.
Alldeias
A Trupe Alldeias teve sua origem em 2018, sendo um coletivo formado por artistas jovens curitibanos. Além de participar de diversos festivais e contribuir para uma variedade de projetos e espetáculos independentes, o grupo se dedica a um trabalho de pesquisa teatral de voz e do corpo em cena.
Batalhão Cia de Teatro
A Batalhão Cia de Teatro é voltada ao teatro negro brasileiro a partir da experiência do sul, às possibilidades da pesquisa dramatúrgica, estética e corporal a partir da noção política e poética da encruzilhada, território de afetação, trânsito, jogo, ginga e desestabilização. Seu primeiro espetáculo, “Retilíneo” (2023) trata sobre a história do genocídio da população negra brasileira. Atualmente, o grupo está no processo de “A Fome”, que trata sobre a branquitude.
Brontossauros Babando Bicicletas
A Cia nasceu em 2023, durante o Curso Técnico em Teatro do Colégio Estadual do Paraná Temos em repertório "paranoias" (2023) com 2 prêmios no 16° Festival de Teatro de Pinhais na categoria universiária e "Jogos de Massacre" (2023) que terá sua 2° temporada no Fringe 2024. Além destes, também estamos em processo de montagem da peça "Vestido de Noiva" de Nelson Rodrigues, com estreia programada para a metade de 2024 Conheça nosso portfólio clicando aqui.
Cia Carnivale
A Cia Carnivale surge em 2018 com o espetáculo autoral "Contos de Edda", espetáculo de temática Medieval, construído com base nos mitos escandinavos. Hoje composta pelo diretor André Meirelles, pelo musicista Carlos Lopes, pela autora e compositora Juliana Stival e os atores Lucca Di Napoli e Amanda Brigano, a companhia traz ao Festival de Curitiba o espetáculo "Magnólia e o Pássaro Falante". Espetáculo infantil, de roteiro e músicas autorais, composto pelas diversas linguagens que formulam as características da companhia, como: Teatro Físico, Dança-Teatro, Formas Animadas, Música ao vivo, instrumentos alternativos e Teatro Colaborativo e Artesanal.
Cia Circunstância
A Cia Circunstância foi criada em Belo Horizonte e trabalha com a linguagem da palhaçaria desde 2004. Seu repertório conta com espetáculos, intervenções e oficinas realizadas em vários estados de todas as regiões brasileiras e no exterior. A Cia também investe em formas autônomas de manutenção e produção, mantendo parcerias com produtores locais, dialogando junto a redes colaborativas, e principalmente, apostando na arte de rua como foco importante de divulgação e sustentabilidade.
Cia Extrato Fônica
A Cia ExtratoFônica atua em formas animadas, contação de histórias e palhaçaria desde 2006, destacando-se por "Cric & Croc As Galinhas" e participações em eventos como o 21º Festival de Inverno de Antonina e Teatro de Bonecos Dr. Botica. Recentemente, criou "Batuta" surgido de uma imersão em 2023 na Create Online Puppetry Summer School, financiada pelos Conselhos Britânico e Paquistanês, respectivamente ministrados pela Puppet Soup Theatre e Rafi Peer Theatre Workshop.
CIA KÀ de Teatro
Com quatro anos de história, a Cia KÀ de Teatro enquanto grupo independente movimenta 30 artistas locais, profissionais e estudantes. Com foco e perceverança, buscamos democratizar o acesso ao nosso trabalho, promovendo cursos, participações em produções e também qualificando novos profissionais para o mercado criativo.
Cia Tem Gente No Palco
A Cia Tem Gente no Palco é um coletivo artístico independente com mais de 10 anos de trajetoria no RS. Atua nas artes da cena, através da pesquisa, criação e produção de projetos culturais, conteúdos artísticos, espetáculos e oficinas teatrais. Tendo como últimos projetos realizados, as obras "Corpografia na Cena: Estudo, Criação e Ocupação Artística", "Canto de Cravo e Rosa" e "UBUMPURU TRANSVERSAL - Em Travessias InTRANSitivas Por Encruzilhadas".
Cia. À Curitibana Portátil
portátil
Coletivo Teatro da Sacola [BsB/SLZ]
O Coletivo Teatro da Sacola denomina-se como um coletivo de artistas híbridos queinvestiga novas linguagens dentro da criação e pesquisa teatral em um contexto maisamplo em busca de pautas sustentáveis.Nossos ideais estão pautados no experimentalismo, no processo colaboracionista, naexploração das linguagens cênicas, plásticas, circenses, audiovisuais, performáticas,poéticas, literárias, inquietações políticas e na fusão de arte, tecnologia e corpo, alémColaborador ativo em causas ambientais de minorias sociais.
Companhia de Teatro da UFPR
A CIA de teatro da UFPR é uma companhia universitária fundada em 1995. Realiza seleções de elenco e montagens anuais abertas a pessoas com ou sem experiência, internas o externas à UFPR. A seleção é focadas em descentralizar acessos, atenta à diversidade e ações afirmativas entre a cidade e a universidade. Elencos de 23 a 26 integrantes, além de profissionais parceiras em equipe criativa. Criações alinhadas ao Teatro Performativo.
Companhia Mineira
A Cia Mineira é uma companhia que desenvolve um trabalho de pesquisa e criação cênica continuada desde 2018. A Cia nasce em São João del-Rei e se muda para Belo Horizonte em 2023.Tem como base em seus processos criativos um estudo de dramaturgia autoral e interseção de linguagens.Além de criar espetáculos, elabora ensaios e experimentos fotográficos que aliam sequências narrativas e foto-performances.
Companhia Segundo Ato
A companhia nasceu reunindo estudantes formados do curso técnico do Colégio Estadual do Paraná no intuito de criar um grupo que facilitasse a inserção dos mesmos no cenário teatral curitibano. Desde o início, o foco da companhia era a pesquisa de teatro com interatividade, dando prioridade à encenação de textos autorais que trabalhassem elementos desse formato. Tendo trabalho com textos para adultos (BlackOUT e Terceiro Sinal) e textos infantis (Cadê Meu Bolo? e Um Livro de Cada Vez).
Complexo Negra Palavra
O Complexo Negra Palavra surgiu em 2019 e se fortaleceu durante a trajetória de sucesso de uma montagem teatral com dramaturgia feita a partir de poemas de Solano Trindade. Em sua breve trajetória já ganhou prêmios como o APTR (RJ), Troféu Arcanjo (SP) e Leda Maria Martins (MG). Já foi convidado para participar de 8 festivais pelo Brasil. Em seu repertório artístico, além de “Negra Palavra Solano Trindade”, o espetáculo “Pelada, a Hora da Gaymada” e o show “Samba do Negra”.
Dramatudo
A Dramatudo, uma companhia de Juiz de Fora – MG, acredita na dramaturgia autoral e no teatro democrático - que tenta abarcar o máximo de pessoas possíveis. Perseguimos narrativas que provoquem a plateia: que façam uma família se discutir, a sociedade se rever e que também a preencha. O espetáculo mais recente, Café com Leite - apresentado no FRINGE 2024 - por exemplo, traz reflexões para família: sobre a expectativa com o futuro, a necessidade de brincar e as diferentes classes sociais.
Fábio Lins
Fábio Lins é ator, professor e comediante. Tem 24 anos de mercado, tendo passado por filmes, séries, publicidades, eventos empresariais e diversas peças. Hoje coordena o Espaço da Comédia em São paulo. Enquanto ator seu foco hoje está no espetáculo LIVRO-ME, uma obra para incentivar a leitura com direção do mestre argentino Sergio Mercurio, o solo teatral tem sido muito bem acolhido pelo público.
Garalhufa
A Garalhufa é uma produtora artístico-pedagógica, um espaço cultural e uma escola de atuação de Curitiba-PR fundada em abril de 2020 que funciona de forma presencial, on-line e itinerante. Ao longo de 3 anos e meio de existência, formou mais de 600 alunos, desenvolveu pesquisas acadêmicas publicadas, sendo uma delas premiada pelo Itaú Cultural (2022) sobre a experiência de Caixas de Estímulo Composto durante a Pandemia. Suas produções em teatro dialogam com mediação teatral e formação de atores e espectadores. Possui sede em Curitiba-PR e já ministrou oficinas itinerantes em Santa Catarina, São Paulo, Bahia, Rio de Janeiro e Paraíba. Utiliza da metodologia do ator criador, focando numa atuação autoral e colaborativa.
O foco de seu trabalho é na formação de espectadores e aproximação do público com a linguagem teatral através de ações de mediação artístico-pedagógicas, como no projeto Visitas Mediadas- Bastidores do Fest apresentado no Interlocuções do Festival de Curitiba.
GPeTI- Grupo de Pesquisa em Teatro para Infancia
Sediado em Curitiba/PR, nasceu em 2020 do interesse de pensar e produzir teatro contemporâneo para crianças no Brasil, tendo como norteadores, nas pesquisas e produções, os pilares: A infância como alteridade; A arte-educação; A inclusão, a acessibilidade e a diversidade. Nos projetos desenvolvidos pelo grupo destacam-se o espetáculo "No armário não cabe ninguém" (2023), curta metragem "Histórias para não ninar: Abrigo" (2022), e-book "Sobrevoar" (2021) e o podcast PODE OU NÃO POD? (2021).
Grupo Arte da Comédia
O Grupo Arte da Comédia tem a sua origem, em 2006, num projeto de pesquisa sobre a Commedia dell’Art, conduzido inicialmente pelo diretor italiano Roberto Innocente. Buscando uma linguagem popular, com textos clássicos, arquétipo de personagens cotidianos representados por máscaras, privilegiando a linguagem corporal por meio de acrobacias, gags e jogos de cena, sem contudo, perder o caráter questionador e profundo de suas obras.
Grupo Baquetá
Baquetá foi fundado na cidade de Curitiba em 2009. Tem sete espetáculos ativos, todos com base nos saberes afro indígenas, mesclando música, teatro e dança. Baquetá, que é composto por pessoas negras, tem como compromisso construir coletivamente contextos que instiguem reflexões e entendimentos que promovam o respeito à diversidade. Em 2023 recebeu Votos de Congratulações na Câmara Municipal de Curitiba, foi contemplado com o Prêmio Pretas Potências, premiado no XVII FETAM e Troféu Gralha Azul.
Grupo Flor de Chita
Grupo Flor de Chita, formado por artistas profissionais, atua com resgate da cultura popular brasileira por meio do Teatro, Música e Literatura. Com pesquisas sobre obra e vida de escritores brasileiros. Realizou imersão artística no sertão de Minas Gerais, durante a Semana Roseana, apresentou o espetáculo O menino sem lugar. Resultando no trabalho Travessias, um álbum de músicas e causos com intervenção teatralizada. ‘Travessias’ integrou a programação do Circuito Sesc de Artes em 2017.
Grupo Rocambole de Teatro e Música
Grupo Flor de Chita, formado por artistas profissionais, atua com resgate da cultura popular brasileira por meio do Teatro, Música e Literatura. Com pesquisas sobre obra e vida de escritores brasileiros. Realizou imersão artística no sertão de Minas Gerais, durante a Semana Roseana, apresentou o espetáculo O menino sem lugar. Resultando no trabalho Travessias, um álbum de músicas e causos com intervenção teatralizada. ‘Travessias’ integrou a programação do Circuito Sesc de Artes em 2017.
Grupo Rocambole de Teatro e Música
Formado por Carol Guimaris, Douglas Alonso, Geovane Fermac, Samira Regina e Vinicius Maganha o Grupo Rocambole de Teatro e Música tem como foco de sua pesquisa a arte do brincar.Os artistas que compõem o Grupo Rocambole de teatro e música são pessoas com experiência no teatro, na música, nas artes visuais, na arte educação e na psicologia que se reuniram para pesquisar o "Ser Brincante" e como ele contribui para a formação de um povo e de suas memórias.
Grupo Teatral Aslucianas
O Grupo Teatral Aslucianas completou em 2024, 21 anos de existência e desde então vem realizando diversas iniciativas culturais, como temporadas, participações em festivais e mostras de teatro por todo o Brasil, sempre levando alegria e reflexão sobre os sentimentos humanos com o intuito de tornar viva e cheia de arte, a vida que o mundo transforma em rotina. O grupo tem sua pesquisa pautada na comicidade e um foco especial para a arte de rua.
Laura de castro & Zé Motta
Laura, bailarina, atriz, musicista, palhaça, produtora e professora. Artes Cenicas, na UNIRIO, hoje mestranda.
Zé Motta, músico, ator, Licenciatura em Música pela UniRio.
Loucas Coletivas
Loucas Coletivas é uma companhia de Teatro Independente Curitibana fundada em 2019. Seu primeiro espetáculo autoral foi “O QUE ELES NÃO QUEREM É CORAGEM”, peça teatral que intersecciona linguagens de teatro físico, teatro documental, teatro performativo e formas animadas para tratar da temática de resgate histórico sobre mulheres que lutaram contra ditaduras na América Latina dos anos 60 a 80. Atualmente, a Coletiva realiza apresentações, workshops e festas culturais.
Marmotagem & Cia
A Cia surgiu em 2005 com conteúdo a serem trabalhados em galerias, sarais, teatros e feiras. O primeiro espetáculo surgiu em 2012 intitulado "clownpinique", onde Tina Carvalho estreou como palhaça Marmota, em cena contou com Kaian o palhaço Maneco e Thiago Gasta e Gabriel Preusse como músicos, teve em cartaz até 2015. Em 2012 A performance "Se Lixando" participou da cúpula intencional chamado Rio +20. Em 2020 estreia "Domadora de bicicletas".
NTPCH- Núcleo de Teatro Profissional Cena Hum
O Teatro Cena Hum celebra 29 anos de dedicação ao teatro. O NTPCH- Núcleo de Teatro Profissional Cena Hum, desde 2012, destaca-se por peças profissionais, solos e teatro comercial, explorando diversos gêneros. Atualmente, apresentamos "Amor Barato", musical com 10 atores e 4 diretores, "Aniquilação", drama inclusivo LGBTQIAPN+ com o grupo "Humanidade" em parceria com o "Grupo Dignidade", e "Doido Pra Voar", teatro infantil com 3 atores. Nosso compromisso com o desenvolvimento cultural não para por aí. Estamos constantemente empenhados na criação de novas produções, inclusive buscando oportunidades e parcerias dentro das leis de incentivo à cultura. O Teatro Cena Hum continua a ser um espaço vibrante e inovador, moldando o cenário cultural de Curitiba com paixão e criatividade.
O PÔA
O PÔA é fruto da reunião de jovens artistas cariocas formados no Tablado. A obra apresenta uma reflexão sobre a condição humana a partir do protagonismo de um ator com paralisia cerebral e é desenvolvida de forma não convencional, sem a presença de um texto amparado na norma culta brasileira. Com destaque para uma estética sensorial e performática, o espetáculo realizou temporadas de sucesso no Rio de Janeiro, com plateia diversa que contou com pessoas com deficiências visuais, motoras e cognitivas.
PENUMBRA_lab
PENUMBRA_lab é um grupo colaborativo criado em 2017, que pesquisa, produz e distribui arte em suas mais diversas manifestações culturais. Esteve presente na 26ª, 27ª e 31ª edição do Fringe durante o Festival de Curitiba. Participou do 12º, 13º e 15° Festival de Teatro de Pinhais. Estreiou no 23° Festival Espetacular de Teatro de Bonecos e parceiro do espetáculo GILDA, A CANDIDATA DAS MULHERES, da Avoar Produções Artísticas.
RangdArt
RangdArt é uma cia ecofeminista ancestral-futurista, criada pela carioca Allegra Ceccarelli, que investiga a arte performática como um ritual. Allegra viveu parte de sua vida em Bali (Indonésia) e nos últimos 9 anos vem dedicando sua pesquisa à sagrada dança-teatro balinesa, imersa em comunidades locais. A cia valoriza o intercâmbio artístico cultural, a diversidade e visa democratizar a arte, viajando pelo mundo com seus espetáculos e ministrando workshops exclusivos para mulheres
Sim Companhia de Teatro
Composta por artistas apaixonadas pelo teatro que trabalham juntas há muito tempo, a SIM COMPANHIA DE TEATRO foi idealizada por Vanessa Corina, encenadora, atriz, arte educadora, gestora e coordenadora geral dos Cursos Livres de Teatro Pé no Palco, escola referência de qualidade em Curitiba há mais de vinte anos.
A trajetória do grupo iniciou em 2018 com duas pesquisas cênicas livremente inspiradas nas obras de Clarice Lispector e Hilda Hilst, que marcaram a estreia com os espetáculos: CLARICE INSPIRA SIM e FICO BESTA QUANDO ME ENTENDEM.
O elenco e a equipe artística que compõem o projeto encontram-se afinadas e aquecidas. Nos palcos pesquisam a dramaturgia da fragmentação; o teatro físico; a presença da música que imprimi ao vivo o ritmo do espetáculo; a tecnologia na cena; a utilização de espaços não-convencionais; tendo como foco principal a criação de espetáculos teatrais inéditos, com qualidade técnica exemplar e uma linguagem cênica inovadora.
Em 2022 criaram dois espetáculos muito consistentes: Admirável Futuro Novo e Nave Mãe, ambos sucesso de público, e obtiveram uma repercussão muito calorosa entre a comunidade e a classe artística da cidade. Esses projetos foram realizados com recursos do Programa de Incentivo à Cultura - Fundação Cultural de Curitiba e Prefeitura de Curitiba.
Em março de 2023 o grupo estreou o espetáculo MEDEIAS E DESMEDEIAS, integrando a grade do Espaço Fantástico das Artes, no 31º Festival de Teatro de Curitiba - Mostra Fringe. O espetáculo foi sucesso de bilheteria durante a temporada com ingressos esgotados em todas as suas apresentações. E contou com o apoio do Fringe e Fluindo Libras através da participação de uma intérprete em libras em todas as apresentações. Tivemos também o apoio da banda Mulamba, que cedeu todos os direitos para a utilização das músicas no espetáculo.
No mesmo ano o espetáculo Nave Mãe participou da Mostra Fátima Ortiz – 50 anos em Cena e obteve três indicações ao Prêmio Trófeu Gralha Azul.
Súbita Companhia de Teatro
A Súbita Companhia cria espetáculos, audiovisuais, publicações e ações formativas desde 2007. Desenvolve pesquisa continuada em encenação e dramaturgia contemporâneas com foco nos estudos do corpo e do movimento. Sua trajetória conta com 15 peças, 8 curta metragens, publicações, inúmeros workshops, residências e participações em eventos e festivais. Com 17 anos de atuação, se destaca pela continuidade e qualidade do trabalho artístico em produções e ações de formação.www.subitacompanhia.com.br
TheatroFúria
O TheatroFúria tem como prioridade a construção de espetáculos com dramaturgia própria, abordando temas existencialistas. Quanto à ideologia, o grupo está em constante indagação e crê que uma boa dúvida é teatralmente mais estimulante do que verdades cristalizadas. A pesquisa do grupo está focada em três eixos: Teatro dramático, narrativo e performatividade. Já circulou por quase todos os estados brasileiros através de festivais de teatro e projetos de circulação como o Palco Giratório.
Trupe Ave Lola
Fundada em 2010, a Ave Lola, trupe de teatro de Curitiba, estreou com "O Malefício da Mariposa" em 2012, dirigido por Ana Rosa Genari Tezza. Premiado em oito categorias no Prêmio Gralha Azul, o espetáculo circulou por 24 estados a convite do SESC Palco Giratório. Ao longo dos anos, a trupe produziu seis espetáculos, alcançando cerca de 85 mil pessoas em performances nacionais e internacionais. Além das montagens, a Ave Lola impacta a cena teatral com diversas atividades artísticas e culturais.
Vigor Mortis
A Vigor Mortis é uma companhia dedicada a narrativas de horror grandguignolesco em cinema, teatro e quadrinhos. Criada por Paulo Biscaia Filho em 1997, já realizou produções marcantes como Morgue Story - Sangue, Baiacu e Quadrinhos, Graphic, Nervo Craniano Zero e muitas outras.
Companhia Arvoredo de Teatro
Arvoredo (2015) é conhecida na área de impro pela de pesquisa de Dramaturgia e Conceituação aplicados ao improviso, tendo já participado de festivais no PR, SC, SP e RJ com espetáculos e treinamentos. O grupo visa expandir os princípios e as técnicas do improviso teatral (impro), prezando qualificação, formação e diversão. A Arvoredo possui projetos voltados para formação de atores/atrizes e também para quem nunca pisou no palco, treinamentos de qualificação, apresentações de espetáculos teatrais para todos os públicos e específicos
